CAMERATA LÍRICA
Obras para coro, solistas y orquesta. MAGNIFICAT BWV 243 de J.S. Bach - GLORIA RV 589 de A. Vivaldi
Camerata Lírica ha realizado cerca de 2.000 funciones y conciertos por toda la geografía española e internacional, destacando sus actuaciones en el Auditorio de Nara en Japón, en el Carnegie Hall de New York (concierto día de la Hispanidad), ha representado a España en el festival Internacional Cervantes de Méjico efectuando una gran gira por el país, concierto en la ciudad de La Habana con motivo del II Congreso Internacional de Cooperación Cultural Iberoamericana de la UNESCO, ha creado el espectáculo de fusión “Lírica & Flamenco, en Canto” invitados al Festival Internacional de China, “Meeting Beijing”.
Director: Rodolfo Albero
Intérpretes: Ana Paula Rada (soprano), Camila Oria (soprano), Rita Raposo (Mezzosoprano), Alejandro Sánchez (Barítono) y Leopoldo Polanía (Tenor)
LA COMPAÑÍA. CAMERATA LÍRICA
Fundada en el año 2000, Camerata Lírica de España está formada por profesionales de primer nivel, tanto cantantes líricos, como instrumentistas, realizando la producción y distribución de diferentes espectáculos líricos y clásicos y ofreciendo al espectador la máxima calidad tanto a nivel artístico como musical. La fidelidad a la partitura y a las formas ortodoxas de las obras y sus cuidadas puestas en escena de formales características clásicas se alternan con apuestas innovadoras que le han otorgado un prestigioso lugar en el panorama musical independiente del país.
Su producción “El Humor en la Opera” obtiene un gran éxito con casi 100.000 espectadores y ocupando cartel en la Gran Vía madrileña. También produce “Carmina Burana” para el Festival Are More de la ciudad de Vigo, junto a Jennifer Larmore. Sus componentes han actuado con grandes orquestas, como la Orquesta Nacional de España, Orquesta de RTVE, Orquesta Sinfónica de Madrid, European Young Orchestra, Orquesta Sinfónica de Castilla La Mancha, etc., en centros y auditorios de la categoría del Teatro Real de Madrid, Auditorio Nacional, Teatro de la Zarzuela, Gran Teatro del Liceo de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, Culturgest de Lisboa, Teatro Juárez de México, Sydney Opera House (Australia), Carnegie Hall de Nueva York, Tulli Hall-Lincoln Center de Nueva York, Miami (EEUU), Mahoroba Holl Center de Nara (Japón), etc.
CORO VILLA Y CORTE DE MADRID
El Coro Villa y Corte de Madrid cuenta con más de 50 voces profesionales con una sólida trayectoria, fundado por el tenor Rodolfo Albero. Es una agrupación coral dedicada a la difusión del repertorio lírico, coral y sinfónico-coral, desarrollando una intensa actividad artística en colaboración con instituciones musicales y entidades culturales, tanto de la Comunidad de Madrid como a nivel nacional.
A lo largo de su trayectoria ha participado en conciertos de ópera, zarzuela, música sacra y grandes obras corales, destacando su colaboración con la Camerata Lírica de España en diferentes producciones artísticas. En su repertorio podemos destacar la interpretación en óperas como “Madama Butterfly”, “Carmen”, “La Traviata”, “Rigoletto”, “Don Giovanni”, “La Bohème”, “Così fan tutte”, “El barbero de Sevilla”, “Marina”…
Entre sus actuaciones más relevantes figura su participación en la Gala Lírica Grandes Concertantes de Ópera y Zarzuela celebrada en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, dentro de la conmemoración del 25º aniversario de la Camerata Lírica de España. El programa incluyó fragmentos de obras de Mozart, Rossini, Donizetti, Verdi, Bizet, Puccini, Guerrero, Arrieta y Torroba.
La formación ha interpretado asimismo repertorio de oratorio de referencia, como El Réquiem de Mozart, programado en el Auditorio Teresa Berganza de Villaviciosa de Odón, Auditorio de Villanueva de la Serena, Teatro Concha Espina de Torrelavega y el Palacio
Panteón de los Duques de Alba en Loeches. El Mesías de Georg Friedrich Händel, presentado dentro del ciclo «Música en las Iglesias» del Ayuntamiento de Madrid, junto a solistas de la Camerata Lírica de España, así como en el Teatro Rojas de Toledo.
Su repertorio abarca desde la música coral clásica y religiosa hasta la ópera y la zarzuela, contribuyendo a la divulgación del patrimonio musical español e internacional mediante conciertos, ciclos culturales y eventos solidarios. La agrupación mantiene una vocación de excelencia artística y de acercamiento de la música coral a públicos diversos, participando en proyectos que combinan calidad interpretativa, difusión cultural y compromiso social.
RODOLFO ALBERO. Director Musical
Nace en Zaragoza, es Profesor Superior de Canto con Premio de Honor fin de grado y Profesor de Piano por el Conservatorio Superior de dicha ciudad. Fue director titular de varias masas corales en Aragón. Es Master en Creación e Interpretación Musical por la Universidad Rey Juan Carlos y creó y dirigió durante cuatro años el Taller Lírico-Master Class de la Universidad Carlos III de Madrid.
Durante su periodo de formación fue finalista del “Concurso Internacional de Canto para tenores, Centenario de Miguel Fleta” y recibió clases de Dante Mazzola, Alfredo Kraus, Magda Olivero, Pilarín Andrés, Mariuccia Carando, Esperanza Melguizo, Dalmacio González y Suso Mariátegui, entre otros grandes maestros.
Es director y fundador de Camerata Lírica de España, compañía asidua en todas las redes y circuitos escénicos del país. Ha realizado casi dos mil funciones y recitales en teatros y auditorios de todo el país y también internacionales, destacando sus actuaciones el 12 de octubre del 2017 en el Carnegie Hall de Nueva York, Concierto en el Auditorio de Nara en Osaka (Japón), un Concierto Homenaje al presidente Adolfo Suárez en Madrid, varios conciertos con gran éxito en el Círculo del Gran Teatro del Liceo de Barcelona, una gira por importantes ciudades de Méjico, un concierto en la ciudad de La Habana con motivo del II Congreso Internacional de Cooperación Cultural Iberoamericana de la UNESCO, etc.
Ha dirigido artística y escénicamente y adaptado numerosas óperas del repertorio habitual, siendo elegido “Hombre del día” en el periódico “El Mundo” por su espectáculo “El Humor en la Ópera”.
Actualmente también está dirigiendo musicalmente El Mesías de Haendel, El Réquiem de Mozart y La Traviata de Verdi. Por sus méritos humanos y artísticos ha sido reconocido con el nombramiento como integrante de la Cátedra Villarroel de la Fundación Gregorio Peces-Barba para los derechos humanos y ha sido nombrado Caballero Comendador de la Orden del Santo Sepulcro de Jerusalén y Caballero de la Orden Constantiniana de San Jorge con placa de plata.
ANA PAULA RADA. Soprano
Soprano portuguesa, inició su formación musical en el Conservatório Joly Braga Santos y estudió canto en el Conservatório Regional de Évora. En 2019 accedió a los estudios de Canto Clásico de la Escola Superior de Música de Lisboa con Siphiwe McKenzie.
Ha desarrollado actividad concertística con piano y orquesta y ha interpretado Amahl en Amahl and the Night Visitors, la Duquesa Carolina en Luisa Fernanda y la chica del trío en Trouble in Tahiti. En 2022 obtuvo el segundo premio femenino del Concurso Internacional de Canto de Logroño - La Rioja.
CAMILA ORIA. Soprano
Soprano cubana, comenzó sus estudios en el Conservatorio Amadeo Roldán de La Habana y realizó el Grado Superior en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Ha recibido clases magistrales de Yolanda Auyanet, Sabina Puértolas y Sylvia Corbacho.
Su repertorio incluye Pamina, Zerlina y Susanna en las óperas de Mozart, así como Annina en La traviata. Ha trabajado en producciones del Teatro Lírico Nacional de Cuba. Entre sus reconocimientos figuran el Premio Fin de Carrera Lola Rodríguez Aragón y el Premio Julia Guigó del Toboso a la interpretación belcantista del Concurso Ciudad de Albacete.
RITA RAPOSO. Mezzosoprano
Nacida en Oporto, inició sus estudios de canto lírico con Ana Barros. Continuó su formación en la Universidad Alfonso X el Sabio, donde finalizó en 2023 el máster de Interpretación e Investigación Performativa, en canto lírico, con Francisco Santiago.
Ha ofrecido recitales en Portugal y España y ha interpretado repertorio de Bach, fragmentos de Carmen y el Stabat Mater de Pergolesi. Su actividad incluye colaboraciones con proyectos de la Universidad Alfonso X el Sabio, Producciones Telón y Clásicos de la Lírica, así como con el coro del Teatro Nacional de São Carlos de Lisboa.
ALEJANDRO SÁNCHEZ. Barítono
Barítono peruano formado en la Universidad Nacional de Música del Perú y en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Amplió su preparación en la Accademia Rossiniana y en el Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts. Obtuvo el primer premio del Concurso Internacional de Canto Ciudad de Logroño en 2023.
Su repertorio incluye Papageno, Escamillo, Germont y Sharpless. Ha actuado en el Rossini Opera Festival, el Palau de les Arts y el Teatro Real. En oratorio y canción ha abordado el Magnificat de Bach, el Mesías de Händel, el Réquiem de Fauré y obras de Brahms y Mahler.
LEOPOLDO POLANÍA. Tenor
Leopoldo Polanía, conocido artísticamente como Leo Polanía, desarrolla su trayectoria en el ámbito de la ópera, la zarzuela y el concierto, con participaciones en producciones escénicas y programas que abarcan distintos periodos de la creación musical.
En el repertorio operístico, colabora con Camerata Lírica de España interpretando el papel de Monostatos en La flauta mágica, de Wolfgang Amadeus Mozart. Su participación en esta producción figura en la programación del Palacio de Congresos El Greco de Toledo y del circuito Arts en Viu de Tàrrega, bajo la dirección artística de Rodolfo Albero y la dirección musical de Iván Martí.
Su actividad en el género lírico español incluye su colaboración como solista con la Agrupación de Zarzuela de Alcalá de Henares en la antología ¡De Madrid al Cielo!, programada en el Teatro Sofía de Madrid bajo la dirección
musical y artística de Cheché Ambrós.
En el ámbito concertístico, ha participado como tenor en In ascolti dei silenzi, presentado en octubre de 2024 en la Residencia de Estudiantes de Madrid, bajo la dirección de Canco López. Este programa, integrado por obras de Pérotin, Luigi Nono y Canco Villarabid, reúne la tradición polifónica medieval y la creación contemporánea, ampliando el marco de su actividad interpretativa más allá del repertorio escénico.
PROGRAMA
Parte I
Johann Sebastian Bach (1685/1750). MAGNIFICAT BWV 243
01 Magnificat
02 Et exultavit
03 Quia respexit
04 Omnes generationes
05 Quia fecit
06 Et misericordia
07 Fecit potentiam
08 Deposuit potentes
09 Esurientes
10 Suscepit Israel
11 Sicut locutus est
12 Gloria Patri
Parte II
Antonio Vivaldi (1678/1741). GLORIA RV 589
01 Gloria in excelsis Deo
02 Et in terra pax hominibus
03 Laudamus te
04 Gratias agimus tibi
05 Propter magnam gloriam
06 Domine Deus
07 Domine Fili Unigenite
08 Domine Deus, Agnus Dei
09 Qui tollis peccata mundi
10 Qui sedes ad dexteram Patris
11 Quoniam tu solus sanctus
12 Cum Sancto Spiritu